元代是花鳥畫發(fā)展的一個(gè)特殊時(shí)期，在外族的統(tǒng)治下產(chǎn)生了新的人文環(huán)境，創(chuàng)作群體遠(yuǎn)離仕途，花鳥畫在表現(xiàn)形式上也迥異于前代，開始崇尚水墨樣式。從水墨花鳥畫的演變根源上尋找其發(fā)展的來龍去脈，引出元代花鳥畫的生存背景和產(chǎn)生的社會(huì)環(huán)境，由此方可探尋元人水墨花鳥的精神追求以及逸格在作品中的體現(xiàn)。

一、元代水墨花鳥畫的發(fā)展環(huán)境

【資料圖】

政治上元代的社會(huì)統(tǒng)治者為蒙古族，其開朝者忽必烈是一位重視儒家文化思想的跟隨者，開國時(shí)一改往日的武將之風(fēng)而保存漢統(tǒng)的儒雅之氣致使蒙古族漢化，這在文化的繼承和發(fā)展上是一種積極的影響。

但隨著漢人地位下降，元代統(tǒng)治者對(duì)文學(xué)藝術(shù)方面不予理睬的態(tài)度導(dǎo)致了士人在野不在朝堂的心態(tài)愈加強(qiáng)烈，在這種環(huán)境下隱逸的思想也慢慢成為文人雅士的心聲思想，也使得繪畫藝術(shù)成為精神世界的窗口，在此心態(tài)下文人更多的是觀照自然與自我性情的抒發(fā)，也使得情感在繪畫表達(dá)上更為純粹和自由。

文化方面元代花鳥畫獨(dú)特面貌的產(chǎn)生，其實(shí)是建立在兩宋時(shí)期畫院水墨花鳥體系上的，如有影響力的宮廷畫家群體趙孟的古意為尚、高克恭、李衎等。元代的統(tǒng)治者間也存在著喜好金石書畫的風(fēng)尚，縱使文化具有良好的包容特性和一定寬度，允許繪畫者有獨(dú)立的畫法和繪畫思想存在，但漢人社會(huì)地位的低下也使畫家有了隱逸思緒。

達(dá)則兼濟(jì)天下，窮則獨(dú)善其身的處世思想，讓文人有更多的精力來思索繪畫的意義，以繪畫來明其心性、入世隱逸，修以身心的寧靜深入人心。從南宋理學(xué)觀念“吾心便是宇宙”及儒、釋、道、理念的滲入再到文人階層無為、厭求、復(fù)歸平靜的思想融入繪畫之中，繪畫的表達(dá)方式也發(fā)生變化。

如法常的參禪入畫“不具形似”更有《六柿圖》疏簡構(gòu)圖的觀索方式，傳達(dá)創(chuàng)作思索，繪畫角度從客觀看待事物逐漸轉(zhuǎn)向主觀感受，繪畫創(chuàng)作也從客觀轉(zhuǎn)向主觀情感表達(dá)。此時(shí)元人的水墨花鳥畫變成了一種自我修養(yǎng)的完成，是不受干預(yù)的自我表現(xiàn)。如倪云林的“不求形似，聊以自娛耳”，脫去的是絢爛之彩復(fù)歸于本真。

二、元代水墨花鳥畫的形態(tài)

元代花鳥畫的總體審美觀念趨向于淡、疏、簡不光是花鳥畫還有山水都在不同的程度上表現(xiàn)出淡的趨向。就繪畫的色彩來講，元代花鳥畫較之兩宋時(shí)期有明顯轉(zhuǎn)向簡約的風(fēng)格，但是在元代水墨花鳥畫的表現(xiàn)中有兩種風(fēng)格：院畫家有趙孟、錢選、李衎水墨有王淵、邊魯、張中為主，其后又有在野的文人專以梅蘭竹為題材水墨畫家吳鎮(zhèn)、王冕、倪瓚、鄭思肖等。

趙孟是元代花鳥畫上一個(gè)不可或缺的畫家其曾經(jīng)就職于宮廷畫院，精通書法、山水花鳥、兼工擅寫，主張“古意為上”。此處古不只是古人的筆墨更是古來畫者對(duì)自然之道的理解。這一點(diǎn)從他的《蘭花竹石圖》圖便可看出其寫逸的畫風(fēng)。

圖中描繪荊棘、竹、蘭花、山石不同于一往的折枝題材，傳遞的是一種野逸之氣，用筆上更為恣肆、放逸、概括以書入畫一氣而成，竹的沉穩(wěn)和蘭花的飄逸，使之富有流動(dòng)感更為野逸?？梢钥闯鍪?、簡、淡已然成為了元代花鳥畫家所追的風(fēng)尚，其精工的成就也影響到之后的王淵和陳琳而逸筆書寫更是開啟元后期吳鎮(zhèn)、倪瓚、等以蘭、竹、梅為題材的墨筆表現(xiàn)的藝術(shù)風(fēng)格。

王淵算是元代花鳥畫中過渡時(shí)期的一個(gè)典型人物，在當(dāng)時(shí)環(huán)境的影響下趨向于簡淡的水墨表現(xiàn)。但王淵所尋求的還是精工刻畫的院畫風(fēng)格。王淵的作品中可看出其大致有兩種表現(xiàn)形式，其一、加入書寫意趣的墨筆積染風(fēng)格，其二、精工著色。

墨筆積染作品主要以《竹石集禽圖》等作品為代表。此類作品類似院體畫審美，但是不同于南宋院體。這幅作品在題材上選取黃腹角雉，杜鵑花、竹石吐綬鳥，其中花與石的筆墨較之雉雞的刻畫更為散淡，筆法上受到了趙孟的以書入畫的影響，配景上的筆法更疏簡自由，竹葉的用筆簡潔遒勁、山石宏厚蒼茫。

書以寫意的作品以《芙蓉花圖》為代表，它是王淵書以寫意的佳作。此畫以木芙蓉為主相比較《竹石集禽圖》更有筆意，更加符合元畫的時(shí)代性或者說是元代水墨花鳥畫對(duì)于散淡疏簡的風(fēng)格追求，是真正意義上的時(shí)代文化精神的呈現(xiàn)形式。

元代的花鳥畫有兩種脈絡(luò)：水墨精工的院畫風(fēng)格與逸筆草草寫意風(fēng)尚。吳鎮(zhèn)是元代文人畫家的典型代表人物，為元四家之一，尤擅山水和墨梅，在他的墨梅的創(chuàng)作上有別于楊無咎自然之道創(chuàng)作思路。

吳鎮(zhèn)號(hào)“梅花道人”，他的梅更注重心靈上的感知，用筆更為粗獷放逸。吳鎮(zhèn)作品中常有跋文“戲墨”二字，他筆下的梅竹雖然筆簡卻十分注重法度。如《墨竹譜》中他曾言“心手兩相忘，融化同造物?！币裁鞔_了這個(gè)觀點(diǎn)。

相對(duì)于倪瓚的筆墨梅花道人的筆墨要厚重，他的逸是內(nèi)斂的含蓄。例如他的《竹石圖》為其代表，用筆宏厚古樸使得畫面氣息更符合文人的審美。他曾在畫竹中題文“盡消俗塵思全清”的詩句也顯現(xiàn)出吳鎮(zhèn)對(duì)于不俗清其思的追求。

王冕今浙江人氏，字元章。王元章的梅更加理想化，是對(duì)待生活欣欣向榮態(tài)度的滲透。王冕的墨梅較之吳鎮(zhèn)的墨梅要更為輕盈多了分生機(jī)活力，以雙勾墨梅為主。如《墨梅圖卷》便蘊(yùn)含著對(duì)生活的新意。他也開啟了文人以畫梅傳達(dá)逸氣的新風(fēng)。

三、元代水墨花鳥畫的精神追求

元人的藝術(shù)創(chuàng)作和時(shí)代背景下文人的精神追求是相輔相成，在所處環(huán)境的影響和自古有之的歸隱之思的加持下，文人開始在時(shí)下萌生隱逸思潮。藝術(shù)創(chuàng)作的主張也隨之改變。相比較兩宋時(shí)期畫院的水墨花鳥，元代的水墨花鳥畫缺少了一分繁榮豐茂，清逸冷淡逐漸成為文人畫家所追尋的風(fēng)尚和心性。

比如鄭思肖的《墨蘭圖卷》所繪之物沒有根系也沒有多余的繁華用筆，畫面氣息冷峻高潔猶如君子之風(fēng)，體現(xiàn)的是鄭思肖的心性。在元代以梅、蘭、竹為表現(xiàn)題材大行其道以梅為題取梅的傲寒風(fēng)骨、蘭之君子風(fēng)度、竹的高潔氣質(zhì)來托物言志。

元人的尚逸在初衷上是心性亦是內(nèi)心對(duì)象外之意的感受，這本身就是對(duì)文人氣節(jié)精神的追求。文人精神的融入使得所畫物象的內(nèi)涵更具深意，此時(shí)的所呈現(xiàn)出的是畫者自身的氣質(zhì)和思想情感，也是個(gè)人的狀態(tài)。

作者不同作品所賦予的內(nèi)容是有差異的，如云林的逸筆草草、王冕的戲墨、鄭思肖的汝是何人到此卿，乃是思想寫照與精神追求，之所以不同是因?yàn)槊總€(gè)人都具有獨(dú)立性、自由人格。

黃賓虹先生曾經(jīng)講過：“畫品之高，根于人品”。其實(shí)元人追尋的水墨精神是對(duì)文人精神和品質(zhì)的推崇。文人畫在元代能得到進(jìn)一步發(fā)展是元人對(duì)文人精神探求的一種外化表現(xiàn)，文人的審美并不是形似的追求，更多方面追求的是水墨的內(nèi)在性，純粹的水墨呈現(xiàn)形式更能傳達(dá)內(nèi)心的獨(dú)白，因此水墨花鳥畫被用來當(dāng)作戲墨的表現(xiàn)，它所倡導(dǎo)的是托物明志。

四、元代水墨花鳥畫的逸格體現(xiàn)

以水墨或略施淡彩為主的花鳥畫是元人花鳥畫的主要特征，而以水墨為主的花鳥畫形式是在兩宋的水墨基礎(chǔ)上演變的而來的。如王淵、張中、邊魯?shù)热说漠嬜骺梢悦鞔_看出宋畫院水墨表現(xiàn)的影響，但是從繪畫的本質(zhì)上來看，兩宋時(shí)期畫者的注意力是在自然狀態(tài)的筆墨，而元人的筆墨開始轉(zhuǎn)向了自我心性的表達(dá)。

元人水墨花鳥畫的發(fā)展在一定程度上是與文化和社會(huì)背景相關(guān)聯(lián)的，元朝是由外族統(tǒng)治的朝代，這使得長期生活在漢統(tǒng)下的民眾感受到社會(huì)壓力，在精神上開始趨向于逃離現(xiàn)實(shí)復(fù)雜環(huán)境。文人開始追尋自我單純性，在此社會(huì)條件下又受到文人畫家王維“畫道之中，水墨最為尚”的繪畫思想的影響。元代文人畫家自覺的運(yùn)用水墨形式來創(chuàng)作，成為了時(shí)代的追求。

相較之兩宋時(shí)期，元人的水墨花鳥畫在整體上是趨于疏散的，但是較之王淵、邊魯?shù)热肃嵥夹?、倪瓚的繪畫風(fēng)格要疏簡許多。云林有言“逸筆草草”，黃公望云“逸墨撒脫”，吳鎮(zhèn)的“戲墨之作”這些都陳述了疏散精簡的繪畫理念，但是這種簡絕不是筆墨的減法。它要求的是筆墨的不多余性和不可重復(fù)的趣味性、線質(zhì)感與不俗的氣息。

畫之逸格“最難其儔”“莫可楷?！?。元人水墨花鳥是文人精神的外化體現(xiàn)，因?yàn)閭€(gè)體的情感和閱歷存在差異，所以在審美上也各有所好，隨之作品面貌與氣息也大不相同。不可楷模的不是一幅作品的描摹而是難于與畫家精神認(rèn)知的共鳴。元人的水墨花鳥最難其儔，儔的是與之同類，形式可以模仿但內(nèi)在精神只能追尋。掙脫繪畫的常態(tài)、放逸神思，元人所構(gòu)建的是讓花鳥畫創(chuàng)作寫胸中逸氣，抒發(fā)性靈的精神追求。

結(jié)語

元人水墨花鳥畫書寫胸中逸氣的表達(dá)和探索與文人精神的審美追求，實(shí)質(zhì)是對(duì)思想高度的探尋和向往，元代花鳥畫的成功之處在于它從對(duì)自然景物的實(shí)質(zhì)描繪轉(zhuǎn)向?qū)ξ镔|(zhì)精神的表達(dá)。也由此使自我意識(shí)轉(zhuǎn)變?yōu)楫嫾冶憩F(xiàn)的主體，而審美觀念的改變也讓精工描繪轉(zhuǎn)向?qū)懸馐闱椤?/p>