■記者 黃啟哲

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近期，戲曲界有兩件事刷屏了：一是有著“活紅娘”之稱的83歲著名京劇表演藝術(shù)家、教育家孫毓敏在京逝世；二是蘋果CEO庫克到滬，專程做客京劇名角王珮瑜開設(shè)的瑜音社“京劇小科班”。相隔不到15小時發(fā)生的兩件事，一悲一喜，看似不太相關(guān)，卻激起行業(yè)人的討論和思索——得到流派大師親傳的老藝術(shù)家一位位遠去，高度依賴“口傳心授”的戲曲行業(yè)，如何借由科技賦能，既搶救老藝術(shù)家身上的“玩意兒”、挖掘瀕臨失傳的“老戲”；也引領(lǐng)戲曲在傳承與教學、呈現(xiàn)與弘揚上迎來前所未有的創(chuàng)新發(fā)展？

當前，從涵蓋各個劇種與名家代表作的“像音像”工程，到游戲虛擬人物演繹京劇經(jīng)典唱段，再到晚會里真人表演搭載全息背景的視覺震撼；“戲曲+科技”已有各種有益嘗試。然而這還不夠，要想真正實現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化”與“創(chuàng)新性發(fā)展”，不但要以科技為手段，也要以科技思維拓寬戲曲藝術(shù)的傳承發(fā)展可能性。中國戲劇家協(xié)會原分黨組成員、秘書長崔偉與王珮瑜就不約而同地提到——建立戲曲藝術(shù)的全方位數(shù)據(jù)庫，希望通過數(shù)字化、數(shù)據(jù)化的方式，全方位整合文字、曲譜、音視頻資源。這就意味著，數(shù)據(jù)庫不但留存藝術(shù)家最好的表演和劇目完整的舞臺呈現(xiàn)，同時也可以對流派唱腔、程式、音樂等一系列表演方式加以分類、整合與分析，成為后人在學術(shù)研究、傳承發(fā)展上的有效參考。

戲曲從不“滯后”，主動擁抱科技變革

回溯歷史，傳統(tǒng)戲曲面對科技發(fā)展帶來的社會變革，非但沒有排斥拒絕，反而主動擁抱、甚至引領(lǐng)潮流。崔偉說：“科技使得包括戲曲在內(nèi)的任何藝術(shù)發(fā)展，都得以更有表現(xiàn)力和想象力。從舞臺到唱片、到電影、再到電視，戲曲藝術(shù)每一次借力科技發(fā)展，都擴大了觀眾群。”

確實，論緊跟時代程度，距離電影被發(fā)明不過17年，《定軍山》就作為中國第一部電影誕生。論應(yīng)用普及范圍，因為有了電燈的普及應(yīng)用，夜場戲在大眾場所越來越普及，戲迷干脆稱之為“燈晚戲”。在崔偉看來，科技既有可能豐富戲曲舞臺呈現(xiàn)——比如海派京劇對于機關(guān)布景的應(yīng)用；也有利于傳承——正是因為唱片錄制，后輩可以利用唱盤的變速功能，放慢演唱來仔細捕捉大師名角兒演唱中的氣口、顫音、裝飾音等各種細節(jié)，從而不斷完善提升自己的表演。

一百多年過去，戲曲人繼續(xù)緊跟時代。比如戲曲影像記錄發(fā)展中，在“音配像”“像音像”工程基礎(chǔ)上，《霸王別姬》《曹操與楊修》《捉放曹》等一批搭載了3D、4K甚至8K等最新技術(shù)的戲曲電影問世。而在“云演出”已經(jīng)成為演藝常態(tài)的當下，戲曲人甚至把《龍鳳呈祥》這樣的老戲進一步搬到了“元宇宙”中。教學方面，就拿庫克到訪瑜音社這一次來說，一群五歲的萌娃學員用平板電腦與觸控筆，描摹著京劇臉譜的絢麗色彩。

紙筆也能完成的內(nèi)容，為什么要應(yīng)用電子設(shè)備？作為課程設(shè)計的主導者，王珮瑜解釋，這不僅是為了趣味性——在手眼身法步的傳統(tǒng)教學之余給孩子們“換換腦子”，同時也是用他們更熟悉、更喜愛的形式，令傳統(tǒng)文化可以時尚、鮮活起來。而這一答案，也道出戲曲人對于技術(shù)應(yīng)用的“不滿足”——比起通過技術(shù)應(yīng)用來達到適應(yīng)時代、親近新世代的目的，我們是否能夠看到更深層次的賦能，不僅為戲曲傳播“錦上添花”，更為其藝術(shù)生命的更好延續(xù)“雪中送炭”。

從大數(shù)據(jù)到人工智能，賦能的想象力可以更廣闊

因而，如何推動建立全面系統(tǒng)的數(shù)字戲曲資料庫，成為業(yè)界專家與從業(yè)者呼吁的一大方向。

王珮瑜感慨：“幾百年來，戲曲傳承高度依賴口傳心授，如果不及時搶救，老藝術(shù)家一走，身上的‘玩意兒’就都帶走了?！边@背后是她的切膚之痛。她所宗“余派”，梨園有著“十八張半（唱片）”的說法。這是說，對比其他流派創(chuàng)始人所留下更為豐富的資料，后世要想深入研習余叔巖的表演唱腔藝術(shù)風格，能夠參考的僅有這僅存的三十余段音頻資料，從頭至尾聽完也不到兩小時?？上攵谶@些唱段進一步恢復(fù)整臺“骨子老戲”，難上加難！

因而，傳承成了一件“與時間賽跑的事”。這些年，忙碌的京劇推廣普及之余，王珮瑜也沒忘了輾轉(zhuǎn)各地求教。2021年去世的京劇表演藝術(shù)家朱秉謙，甚至曾被她請到上海常駐一個月，也只恢復(fù)一出《興漢圖》。由于年事已高，這批老藝術(shù)家縱有心傾囊相授，體力精力不允許，一年“捏”一兩出戲已是不易。像朱秉謙和孫毓敏這樣的京劇老人，是最后一批得馬連良、荀慧生等流派宗師親傳的弟子學生，他們的離世帶走了無數(shù)傳承上的遺憾。

與時間的賽跑，科技能否成為“加速器”？崔偉提出，不同于既有的文字影像音頻資料保存，真正的數(shù)據(jù)庫，應(yīng)是整合以上所有內(nèi)容并細化至氣息、音色、鑼鼓經(jīng)等等。更進一步，戲曲人可以借助人工智能，將數(shù)據(jù)庫以多種方式分類、組合，甚至提供進一步分析、歸納，供以學術(shù)研究以及舞臺應(yīng)用。他說：“中國戲曲一個最重要特點，就是多劇種化、多流派化，現(xiàn)在戲曲教學多從流派起步，哪怕老師留存于世的所有戲都看過，但演員的歸納總結(jié)能力有限。因而模仿傳承老戲尚能亦步亦趨，但在演出新戲時，運用調(diào)動手段的能力不足。面對于此，數(shù)據(jù)庫也可以成為藝術(shù)創(chuàng)作手段的資料庫，令傳承者充分參照，觸類旁通。這才真的是思維變革帶來的‘賦能’，而不是技術(shù)應(yīng)用新場景層面的‘復(fù)能’。”

必須承認，一百多年前，傳統(tǒng)戲曲之所以能夠第一時間“嘗鮮”新技術(shù)，與當時傳統(tǒng)戲曲作為大眾藝術(shù)的絕對地位有著直接關(guān)系。當前，盡管傳統(tǒng)文化在新一代迎來了數(shù)十年來前所未有的熱潮，但要重現(xiàn)百年前的“風光無限”，仍是任重道遠。2010年，硅谷投資人收購NBA勇士隊，僅用五年時間就令這支“墊底球隊”一躍成為蟬聯(lián)多年的總冠軍。這背后，離不開科技人引入的“大數(shù)據(jù)思維”——通過球員追蹤設(shè)備獲取全方位數(shù)據(jù)，結(jié)合大數(shù)據(jù)處理和智能決策系統(tǒng)，從而獲得實戰(zhàn)“最優(yōu)解”。

當然，科技不是用來迷信和依賴的。競技體育里，起到?jīng)Q定性因素的、具有無可取代魅力的，是一個個鮮活的人。對于文化藝術(shù)，亦復(fù)如是。對于從業(yè)者來說，與其坐等科技賦能的“垂青”，抑或是沉浸在被新技術(shù)取代的抱怨與焦慮中，不如主動出擊，或許就能找到和諧共處、彼此成就的答案。